É um fato triste que a grande maioria dos filmes silenciosos no Japão tenha sido perdida graças ao descuido humano, terremotos e eficiência sombria da Força Aérea dos Estados Unidos. Os primeiros filmes de figuras extremamente importantes como Kenji MizoguchiAssim, Yasujiro Ozue Hiroshi Shimizu simplesmente desapareceram. Então, devemos nos considerar afortunados que Teinosuke Kinugasa ‘s Kuretta Ippei – Um filme de 1926 conhecido nos Estados Unidos como Uma página de loucura – De alguma forma, conseguiu sobreviver aos caprichos do destino. Kinugasa procurou fazer um filme experimental de estilo europeu no Japão e, no processo, ele fez um dos grandes pontos de referência do cinema silencioso. Você pode assistir acima.
Nascido em 1896, Kinugasa começou sua vida adulta trabalhando como um Onnagataum ator especializado em desempenhar papéis femininos. Em 1926, depois de trabalhar por alguns anos atrás da câmera sob o diretor pioneiro de Shozo Makino, Kinugasa comprou uma câmera de filme e montou um laboratório em sua casa para criar seus próprios filmes financiados independentemente. Ele então se aproximou de membros do grupo literário Shinkankaku (novos impressionistas) para ajudá -lo a criar uma história. Autor Yasunari Kawabata escreveu um tratamento que acabaria se tornando a base para Uma página de loucura.
Embora a sinopse da trama não faça justiça ao filme – um marinheiro aposentado que trabalha em um asilo insano para cuidar de sua esposa que tentou matar seu filho – a audácia visible de Página ainda é surpreendente hoje. A sequência de abertura corta ritmicamente entre tiros de uma chuva torrencial e água jorrando antes de se dissolver em uma cena alucinatoriamente estranha de uma jovem mulher em um cocar de romboid, dançando em frente a uma bola giratória enorme. A mulher é, obviamente, um preso no asilo vestido com trapos. À medida que sua dança se torna cada vez mais frenética, o filme corta cada vez mais rápido, usando sobreposições, câmeras giratórias e praticamente todos os outros truques do livro.
Enquanto Kinugasa foi claramente influenciado por O gabinete do Dr. Caligarique também visualiza o mundo inside da loucura, o filme também é uma reminiscência dos trabalhos de cineastas de vanguarda francesa como Abel GanceMestres de montagem russa como Sergei Eisenstein e, em explicit, o trabalho de câmera subjetivo de FW Murnau em Der Letzte Mann. Kinugasa incorporou tudo isso influencia perfeitamente, criando um Tour de Pressure emocionante, perturbador, perturbador e, em última análise, do cinema. O grande crítico de cinema japonês Akira Iwasaki chamou o filme de “o primeiro filme do tipo filme nascido no Japão”.
Quando Uma página de loucura Foi lançado, tocou em um teatro em Tóquio especializado em filmes estrangeiros. Página period realmente bastante estrangeiro em comparação com a maioria dos outros filmes japoneses na época. O filme foi considerado, observa o estudioso de cinema Aaron Gerow, como “um dos poucos trabalhos japoneses a serem tratados como o” igual “de filmes estrangeiros em uma cultura que ainda menosprezava as produções domésticas”. No entanto, não mudou o curso do cinema japonês, e foi considerado uma curiosidade em um momento em que a maioria dos filmes no Japão eram adaptações de Kabuki e histórias de samurais.
Página desapareceu pouco depois de seu lançamento e, por mais de 50 anos, foi considerado perdido até Kinugasa a encontrar em seu próprio armazém em 1971. Durante esse período, Kinugasa recebeu um Palme d’Or e um Oscar por seu espetáculo samurai Samurai O portão do inferno(1953) e Kawabata, que escreveu o tratamento, obteve um Prêmio Nobel em Literatura Para escrever livros como País de neve sobre uma gueixa Lovelorn.
